主宰挨拶

目指せ、共感度の高い曲！
さらに一歩進んだ音楽の発信を目指しましょう！

誰でも気軽に世の中に発信できる時代になりました。
数え切れない音楽があふれるなか「クオリティの高い楽曲」を提供したいのは、みなさん共通です。

音色感が洗練されている
リズムパターンが秀逸である

このような魅力的な楽曲も、キーポイントとなるフックが弱かったり、どことなくハーモニー感に強い濁りを感じ取ったり、展開に物足らなさを抱いたりすることも少なからずあります。

作り手は制作過程で、何度もリピートして聞いてしまうためにミスマッチや違和感に気付くことなく完成、リスナーには強い違和感として届いてしまう事態は想像できるでしょう。

まずイヤートレーニングをベースとして
「自ら響きや印象の良し悪しをジャッジできる」スキルを身につけておくことが必要です。

Webでの理論やTipsのインプットも時に有用ですが、すぐに特効薬になるかといえば難しい。
それは、楽曲それぞれに適切な「スタイル」があり、それに見合った処方が必要だから。
響きや構造の良し悪しは、唯一絶対的なものではなく、そのスタイルとの相性やバランス感覚です。

本スクールでは、制作時に必ずこれを念頭に置いて、いっしょに取り組みます。

私自身がこれまで、音楽教育機関でたくさんの楽曲に触れてきて痛切に感じるのは、多くの人と共有したいことは、「音楽的な基礎感覚と知識のインストール、継続的な更新アップデート」なのです。機材や音源、プラグインのインストールは、その後からでも十分です。

身体に置き換えれば、その場しのぎの安価なサプリメントに頼るよりは、じっくりと長期間かけての生活習慣の見直し。これがやはり王道でもあり、着実な近道であります。

ここまでで、より本質的な部分に取り組む必要性を感じたあなたは、次の大きなステップへ進めるチャンス段階に達したと考えられます。たいへん素晴らしいことです、まずは誇ってください。

本スクールのもう一つの軸は「学びの場と、その空気を共有する」こと。
これが「対面授業」にこだわっているひとつの理由です。

トレーニングやレクチャーでは、目が届く範囲の親密さとダイレクトな反応が求められます。グループ授業を通じて仲間とのコミュニティづくり、共同制作も視野に入れていきましょう。

これまで永く音楽やって、常々考えることは
「いつも人とのつながりが、次の音楽を生む」なのです。

そうした環境作りや制作プロセスに主眼をおいて、本スクールを開校しています。
AIの隆盛時代だからこそ、よりリアルな音楽の学びと制作の現場に参加してみませんか？

主宰　侘美秀俊

1. 指導経験豊富な職人講師陣

長い指導経歴や数多くの実務経験豊かな講師陣が、日頃活動している各々の専門領域を深く掘り下げつつ、集まった受講者クラスの特性に合わせて指導します。必ずしも決められたひとつのメソッドにとらわれない、いくつかの流派や考え方を取り入れた複合的な視点による解説や講義を行います。

3. 限定人数によるグループレッスン

個人レッスンと大人数クラス講義の中間となる少人数制クラス授業で、週に一日3時間の授業となります。
少人数制の特長として、個人の進度をほどよくケア。グループ授業の特色である、受講生同士お互いに刺激し意見交換しつつ、講師のアドバイスも交えて実際に楽曲を制作していきます。

5. ポイントの技やコツだけでなく体系的な理解

Tipsや機材ソフトの操作方法などはもちろんですが、ネットで検索すればわかるようなインスタントな情報だけを教えるわけではありません。音楽・楽曲制作にまつわる、本来望ましい体系的な「音楽的な考察とアナライズ」を一緒におこなっていくことが本スクールのメイン方針となります。